→ NEXT RELEASE

“Exode” is currently being prepared for release.
Through this track, I explore an inner quest that takes the form of a physical journey: leaving everything behind, stepping away from my familiar surroundings, and setting out to discover myself.
Musically, “Exode” brings together two worlds that shape my artistic identity: a guitar that becomes a true voice, carried by the powerful and immersive energy of house music. This fusion captures the intensity of the emotions I felt during my first solo trip to the other side of the world, where my daily life oscillated between freedom, emotion, and discovery.
The album cover was shot in Thailand, surrounded by nature, in harmony with this sense of exploration and inner transformation.
Coming soon.
🇫🇷
"Exode" est actuellement en préparation pour sa sortie.
À travers ce titre, j'explore une quête intérieure qui prend la forme d'un voyage physique : celui de tout quitter, de m'éloigner de mes repères et de partir à la découverte de moi-même.
Musicalement, "Exode" fait se rencontrer deux univers qui nourrissent mon identité artistique : une guitare qui devient une véritable voix, portée par l'énergie puissante et immersive de la house music. Cette fusion traduit l'intensité des émotions que j'ai ressenties lors de mon premier voyage en solo, à l'autre bout du monde, où mon quotidien oscillait entre liberté, émotion et découverte.
La pochette a été réalisée en Thaïlande, en pleine nature, en résonance avec ce sentiment d'exploration et de transformation intérieure.
Sortie prochaine.
→ DISCOGRAPHY

I believe that music can bring hope, just like my new single, “Lueur.”
I wrote this song after discovering a video of children singing in the streets of Madagascar. Through it, I pay tribute to these heartfelt voices by creating an original musical arrangement—both dreamlike and delicate—that blends my acoustic guitar with powerful electronic sounds.
With “Lueur,” I hope to convey a true glimmer of hope and remind listeners that at all times, in every era, the beauty of life lies first and foremost within ourselves, as well as in the voice and path of our humanity. This version remains faithful to the original lyrics while making them more personal and vivid.
🇫🇷
Je crois que la musique peut être porteuse d'espoir, à l'image de mon nouveau single "Lueur".
C'est en découvrant une vidéo dans laquelle des enfants chantent dans les rues de Madagascar que j'ai composé ce titre. À travers lui, je rends hommage à ces voix du cœur en créant un arrangement musical original, à la fois onirique et délicat, mêlant ma guitare folk à des sonorités électroniques puissantes.
Avec "Lueur", je souhaite transmettre une véritable lueur d'espoir et rappeler qu'en tout temps, à toute époque, la beauté de la vie réside avant tout en nous-mêmes, ainsi que dans la voix, et la voie, de notre humanité. Cette version reste fidèle au texte d'origine tout en le rendant plus personnel et incarné. Si c'est pour un dossier de presse d'artiste, je peux aussi lui donner un style plus immersif et émotionnel.

A Timeless Sonic Interlude
Born from a deep exploration of the power of sound, this bonus EP invites you on an inner journey, far removed from conventional musical formats.
This release brings together three previously unreleased tracks, conceived as a suspended space where listening becomes an experience.
“The Strain Will Be Gone” sets the tone with a dreamy, introspective atmosphere, shaped by my journey and my sonic explorations.
Lie down. Close your eyes.
Let the sound wash over you and guide you toward new horizons.
🇫🇷
Une parenthèse sonore hors du temps
Issu d’une profonde exploration du pouvoir du son, cet EP bonus vous invite à un voyage intérieur, loin des formats musicaux conventionnels.
Cette sortie rassemble trois titres inédits, conçus comme un un espace suspendu où l’écoute devient expérience.
“The Strain Will Be Gone” ouvre la voie avec une atmosphère planante et introspective, nourrie par mon parcours et mes explorations sonores.
Allongez-vous. Fermez les yeux.
Laissez le son vous traverser et vous guider vers de nouveaux horizons.

For this new track, I’m introducing a brand-new format with my very first mashup. In it, I combine Halsey’s vocals from “Sorry” with the guitar and vocals from Manu Chao’s “La vie à 2.” I created an original arrangement blending drums, synthesizers, and bass to give this version a dreamy, hypnotic atmosphere.
For the visuals, I collaborated with the talented painter CLK, immersing myself in one of her creative sessions to capture the essence of her world.
Available exclusively on YouTube.
🇫🇷
Pour ce nouveau titre, je propose un format inédit avec mon tout premier mashup. J'y réunis la voix d'Halsey sur « Sorry » et la guitare ainsi que la voix de Manu Chao sur « La vie à 2 ». J'ai créé un arrangement original mêlant batterie, synthétiseurs et basse, pour donner à cette version une atmosphère planante et hypnotique.
Pour la partie visuelle, j'ai collaboré avec la talentueuse artiste peintre CLK, en m'immergeant dans l'une de ses séances de création afin de capturer l'essence de son univers.
Disponible uniquement sur YouTube.

Who hasn’t dreamed of exploring this “elsewhere”?
“Mind Made Up” was born out of a need for calm. Through my signature sound, I wanted to create a powerful and intoxicating electronic production, while allowing the uniqueness of my acoustic guitar to shine through. Sita delicately adds her vocal touch, which is both gentle and poetic.
With this track, I express a sense of escape tinged with nostalgia, yet one that is also deeply hopeful. I believe that travel is a way to reconnect with oneself, to step back, to explore new perspectives, and to dare to embrace change.
I hope that “Mind Made Up” will accompany all those who want to escape musically, if only for a moment.
🇫🇷
Qui n'a jamais rêvé d'explorer cet « ailleurs » ?
C'est d'un besoin d'accalmie qu'est né « Mind Made Up ». À travers ma signature sonore, j'ai souhaité créer une production électronique puissante et enivrante, tout en laissant pleinement s'exprimer la singularité de ma guitare folk. Sita y dépose délicatement son empreinte vocale, à la fois douce et poétique.
Avec ce titre, j'exprime un sentiment d'évasion teinté de nostalgie, mais aussi profondément porteur d'espoir. Je crois que le voyage est une façon de se reconnecter à soi, de prendre du recul, d'explorer de nouvelles perspectives et d'oser le changement.
J'espère que « Mind Made Up » accompagnera toutes celles et ceux qui auront envie de s'évader musicalement, le temps d'un instant.

It was in La Rosière, in Savoie—more specifically at the foot of the Fort de la Redoute Ruinée, at an elevation of 2,400 meters—that I recorded my very first live session.
In it, I revisit tracks from my first EP, “Strain,” through never-before-heard versions, filmed in this exceptional setting in the heart of the mountains.
🇫🇷
C'est à La Rosière, en Savoie, et plus précisément au pied du Fort de la Redoute Ruinée, à 2400 mètres d'altitude, que j'ai enregistré ma toute première session Live.
J'y revisite les titres de mon premier EP « Strain » à travers des versions inédites, filmées dans ce cadre exceptionnel au cœur des montagnes.
Cette session a été réalisée en partenariat avec l'Office de Tourisme de La Rosière et Bands-Camp Académie.

Travel forces us to confront ourselves. Far from our familiar surroundings, uprooted and disconnected, it becomes a true invitation to introspection.
With “Everything Will Be Fine,” I explore this contrast between disconnection and connection—this movement that brings us back to our inner selves and gives rise to a creative energy capable of propelling us forward.
Through its rhythm and haunting melody, “Everything Will Be Fine” offers an escape that is both uplifting and soothing. I wanted to create a song that invites us to let go and reminds us of this simple promise: to believe that everything will eventually be all right.
🇫🇷
Le voyage nous confronte à nous-mêmes. Loin de nos repères, déraciné et déconnecté, il devient une véritable invitation à l'introspection.
Avec « Everything will be fine », j'explore ce contraste entre déconnexion et connexion, ce mouvement qui nous ramène au cœur de nous-mêmes et fait naître une énergie créative capable de nous pousser vers l'avant.
À travers sa rythmique et sa mélodie lancinante, « Everything will be fine » propose une évasion à la fois entraînante et apaisante. J'ai souhaité créer un titre qui invite au lâcher-prise et qui rappelle cette promesse simple : croire que tout finira par aller bien.

“Strain” is an EP that invites you on a musical journey, where powerful rhythms, atmospheric synthesizers, and my folk guitar come together.
This EP reflects the diversity of my musical journey and brings together the various influences that shape my artistic identity. The textures of the six tracks create a unique world that is both organic and electronic.
With two vocal collaborations and one track performed by me, the vocals on this EP are the result of musical encounters I’ve had in Nantes.
Eager to convey emotions through visuals as well, I accompanied the release of “Strain” with two music videos: “Signature” and “Kan Te Faya.”
“Strain” is the culmination of meticulous work and marks the birth of the first roots of my musical universe.
🇫🇷
« Strain » est un EP qui invite à un voyage musical, où se rencontrent des rythmiques percutantes, des synthétiseurs atmosphériques et ma guitare folk.
Cet EP reflète la diversité de mon parcours musical et rassemble différentes influences qui façonnent mon identité artistique. Les textures des six titres construisent un univers singulier, à la fois organique et électronique.
Avec deux collaborations au chant et un titre interprété par mes soins, les voix présentes sur cet EP sont le fruit de rencontres musicales vécues à Nantes.
Soucieux de transmettre des émotions aussi à travers l'image, j'ai accompagné la sortie de « Strain » de deux clips : « Signature » et « Kan Te Faya ».
« Strain » est l'aboutissement d'un travail minutieux et marque la naissance des premières racines de mon univers musical.
